Depuis 2017, SINGULART propulse la communauté artistique en faisant bouger le monde avec créativité. Les fondateurs Véra Kempf, Denis Fayolle et Brice Lecompte ont créé une plateforme en ligne pour responsabiliser les artistes (et les amateurs d’art) et leur offrir une présence mondiale qui s’est désormais étendue à 165 pays. En abattant les frontières et en démocratisant le marché de l’art, ils ont remis en question le statu quo et plaidé en faveur d’une plus grande inclusivité.
Deux ans après leur lancement, ils sont devenus la première galerie d’art en ligne à exposer lors d’une foire d’art physique. Depuis lors, de nombreuses pièces qui ont fait leurs débuts sur leur plateforme ont été présentées dans certaines des expositions d’art les plus prestigieuses, notamment SCOPE New York et AQUA Miami. Leur succès leur a donné les moyens de lever 60 millions d’euros en 2021 dans leur série B, la plus importante du secteur culturel au monde.
« Nous avons vu une opportunité dans le marché de l’art car de nombreux artistes ne sont pas établis dans le numérique et les acteurs traditionnels sont plutôt réticents à cet égard », a déclaré Vera Kempf, co-fondatrice de SINGULART. « Le marché de l’art est très fragmenté et notre solution numérique a créé la possibilité d’offrir aux artistes une visibilité mondiale qu’ils n’auraient peut-être pas avec les galeries traditionnelles. »
En plus de leur site qui offre une plateforme pour découvrir des artistes et des œuvres d’art, ils ont élargi leur offre pour inclure le magazine SINGULART et une section « Live » sur le site. Le magazine donne un aperçu de la vie des artistes à travers des interviews approfondies, tandis que la section « Live » est un espace permettant de découvrir les derniers événements et de parcourir les ventes spéciales et les enchères en temps réel.
Avec plus de 2 millions de visiteurs par mois et plus de 97 000 abonnés à la Newsletter, le modèle de SINGULART s’avère être un succès. Il permet aux gens du monde entier d’accéder à des œuvres d’art qu’ils n’avaient pas les moyens de voir auparavant. Ils ont une portée de plus de 9 millions de personnes sur les réseaux sociaux, ce qui est également la clé de leur succès en attirant des personnes qui ne font généralement pas partie de la communauté artistique pour voir un art de cette qualité. Leur succès sur toutes les plateformes a récemment permis de vendre plus de 1 700 œuvres d’art chaque mois.
« Avec plus de 10 000 artistes dans notre communauté et plus de 9 000 collectionneurs d’art et de design engagés, nous sommes la plus grande communauté réunissant des artistes et des amateurs d’art et de design », a déclaré Lecompte. « Nous restons fidèles à nos principes pour un monde de l’art plus inclusif et nous sommes fiers que notre vision d’une communauté artistique unifiée soit accessible à tous. »
En donnant aux artistes et aux designers la possibilité d’exprimer leur créativité, ils démocratisent davantage la communauté, éliminant les barrières à l’entrée. Ils sont fiers de se vanter que 49 % des artistes présents sur la plateforme sont des femmes, un pourcentage bien plus élevé que la communauté artistique typique.
Parmi les nombreux médiums (sculpture, photographie, etc.) présentés sur le site, ils disposent d’une section dédiée à la peinture. Qu’il s’agisse de beaux-arts, de peintures de paysages et bien plus encore, toutes les peintures du site sont des œuvres d’art originales (elles ne sont pas reproduites et les éditions ultérieures ne sont pas publiées par l’artiste) et les acheteurs peuvent même contacter leur équipe consultative pour demander une œuvre d’art personnalisée.
Plus récemment, l’entreprise a lancé une nouvelle plateforme appelée Balthasar, une galerie en ligne dédiée aux artistes émergents ainsi qu’aux jeunes collectionneurs d’art.